Diseñador de moda francés Paul Poiret - rey de la moda

Él creó los vestidos son como un sastre, pero como artista, y se llama la alta costura. Era las áreas pioneras en la que no eran de estilo, la forma y las ideas de Paul Poiret. Tal vez la historia fue el comienzo de la moda del siglo XX a la otra, pero su dirección se determina el nacimiento en 1879 de los futuros diseñadores de moda en la ropa de la familia comerciante.

Antecedentes Campo Puare

Los datos biográficos de la historia de la infancia El campo no se conserva. Hay muy poca información sobre lo que él tenía 3 hermanas. Uno de ellos se dedica a la creación de vestidos de las mujeres, después se convirtió en un diseñador de moda, y el segundo fue el famoso shlyapnitsey. Lo que hizo la tercera hermana es desconocido. El niño pronto se interesó por la moda. Se pasaba horas dibujando bocetos de trajes para las muñecas hermanas. Lo más probable es que la amistad en los campos de la familia no estaba, se puede entender a partir de su autobiografía. Ya no recordaba los bocetos, que se dirigen a la casa de moda "Raudnits" tejidos de los que cosían vestidos de una de las hermanas, sombreros, que había visto en el teatro.

En la casa de Paul no le gustaba recordar, a sabiendas de que incluso las hermanas no tardaron rivales, que no quieren cooperar con él por eso. Mi padre también no era un fan de su talento. Bocetos y moda modelo de Paul Poiret lo irritaba. Ese es el futuro del apoyo de la familia no tiene un diseñador. La única persona, que estaba agradecido a Paul - su madre, que dio a su hijo el dinero, y él fue capaz de abrir su propio negocio. Dinero a su madre, que estaba en deuda. Y fue la derecha padrastro. Para pagar una deuda, Paul Poiret audazmente declaró que era su negocio, creado por sus propios medios.

de inicio de la trayectoria de la forma

Diecisiete de Paul Poiret fue la suerte, se toma para trabajar en la casa de moda Doucet, ver muestras de vestidos en sus bocetos, que pueden aplicarse a la demanda entre los amantes de la moda. Fue realmente una oportunidad - que su profesor de un artista por vocación "el gran señor," Jacques Doucet. Trabajando bajo la supervisión de Doucet, Poiret imbuido del espíritu de la moda de alta costura, que implica la creatividad. Y esto no le quita a Poiret desde la primera infancia.

El reconocimiento funciona campos Puare

Doucet Cosíamos ropa mismos miembros de la realeza y las reinas de la escena, conocido por todos Réjean Gabriel y Sarah Bernhardt. Doucet ha confiado al joven y talentoso Paul coser trajes para ellos. Es con este reconocimiento Paul Poiret empezó como diseñador principal. Doucet era un buen maestro. Se aprecia que el estudiante duro trabajo, transformándolo de un aprendiz a su ayudante. Presentó los campos con talento en el mundo de las estrellas del teatro, que se convirtió en su zakazchitsa. Con el tiempo, comenzamos a salir de la moda "modelo Poiret."

Servicio en el ejército interrumpió brevemente el trabajo de un diseñador joven. A su regreso del ejército en 1901 Poiret está dispuesto en la más prestigiosa casa de moda Worth.

Su trabajo

Después de haber trabajado bajo los hijos Worth hasta 1903, Poiret se decidió por un paso serio y deliberado. En el dinero de la madre ocupada, Paul hace su caso, mediante la apertura de un estudio cerca de Grand Opera de París. El primer modelo creado por él durante este tiempo, era el corte recto abrigo. En 1905, el diseñador de moda francesa más conocida obra, mientras que artistas, ilustradores y diseñadores, reformar el modo historia con él. Viene un nuevo estilo y la imagen, el cambio de la silueta, hay nuevos colores y tejidos. 1906 trajo la liberación de las mujeres de las ataduras del corsé, lo reemplazó con un sujetador flexible y liguero. Dio la moda de las señoras para el color de las medias de seda de la piel, creando la ilusión de piernas desnudas. Ofrecer paraguas de socorro, la afiliación obligatoria de los baños de las mujeres.

modernismo Poiret inspirado del siglo XVIII, crea un vestido cuya falda cae al suelo de debajo de la mama. Este estilo alarga la pierna, por lo que una mujer esbelta figura. Modelo, que tiene una figura elegante y proporcional, era su esposa Denise. Juntos, crearon nuevos patrones de vestido de la mujer, y la mujer de la primera muestra de la publicidad que aparece en lugares de moda, demostraron su sociedad secular. Paul Poiret admirado y respetado a esta mujer porque ella era su Afines y el esfuerzo de superación, visitó con él museos y tiendas de antigüedades, para ampliar sus horizontes, agudizar la percepción de otra cultura de los pueblos. Ella se convirtió en el director de la casa de moda. El primer folleto - un catálogo de "pago Paul Poiret" - publicado por Paul Iribe en 1908 con el objetivo de familiarizar al público con los nuevos modelos. En 1912 lanzó el álbum "Cosas de Paul Poiret," con ello pone de relieve la situación de los diseñadores de moda influyentes.

Las nuevas tendencias en la moda

Él entiende cómo obsoleta desvanecido y colores sin vida en la ropa, que en el siglo XVIII se consideraban exquisita. Las mujeres necesitan para restaurar el brillo, la saturación, todos los tonos de rojo, azul, verde. Era necesario agitar el textil Lyons. Y el resultado de su trabajo estaba viviendo en tonos de naranja y limón de lomo de color crepé. Uno de sus clientes, Isadora Duncan, escribió en sus memorias de la moda francesa, que no era un diseñador ordinario y un genio que sabe cómo vestirse las mujeres y las presenta en una verdadera obra de arte.

Nuevos artículos de la pareja aparecieron casi todo el tiempo. Para las muestras de ellas puede atribuirse dividida modelo faldas. A partir de 1911 Poiret organizar fiestas de disfraces. Uno de ellos en los cuentos "Las mil y una noches" estilo, los huéspedes entraban de uno de sus nuevos productos - el vestido pantalla. Pablo amaba a trabajar en los trajes de la etapa. Su creación en la forma en la que entraron en la época, que consideraba su mérito. Este Paul ha creado inusual para la época, túnicas, faldas, pantalones y trajes para las mujeres. Y es a principios del siglo XX!

En la gloria alas

Otra explosión novedad y la moda en el mundo se ha convertido en una falda "cojo" de Paul Poiret. El hecho de que el espectáculo que aparecen Poiret, conquistó las mujeres y superó todas las expectativas sobre nuevos artículos. Era un vestido fuera del pecho hasta las rodillas y pliegues suaves desplegables, y en las rodillas fuertemente estrechó. En este vestido que era más como una geisha con sus pasos de picado japoneses. Paul le gusta el estilo oriental femenina, y su alegría no tuvo límites, como las damas adoptaron la falda "cojo" en su armario, aunque hubo condenas, e incluso dibujos animados en la parte del guardarropa de la mujer.

En los próximos años con un grupo de modelos Poirot viajó con los desfiles de moda en toda Europa. En los viajes, trajo nuevas ideas. Pero, aparte de la alta costura, decidió hacer algo más. Por lo tanto, se convirtió en los primeros diseñadores de moda para la emisión de los espíritus, y les nombra en honor de la hija mayor, "colofonia". Desarrolló una escuela de artes aplicadas, el nombre de la segunda hija, telas y objetos de arte aplicado "Martin", se ha diseñado, las chicas aprendieron a pintar flores. Los mejores dibujos se utilizaron como una tela de impresión.

popularidad Extinction

Nada es para siempre en la tierra. A partir de 1920 comenzaron a aparecer competidores que han encontrado su propio estilo, sus muestras de ropa le gustaban las mujeres emancipadas. Pablo no acepta la derrota, sin darse cuenta de que la guerra dio a las mujeres una mayor independencia de la moda. En el mundo de la moda a cabo Laven Jeanne, Madeleine Vionnet y el mayor enemigo de Gabrielle Chanel. Ella odiaba el rey reconocido de la moda Paul Poiret por sus impresionantes éxitos, y no podía soportar su vestido negro. La simplicidad de estilo Chanel cambió la era de la teatralidad en la moda. Sus ropas son inferiores a los competidores en la simplicidad de fabricación. Suponiendo que se espera una mujer de él algo nuevo, lo que podría sorprender a ellos, él arregla magníficas vacaciones. Y cuanto más se siente la frustración, más magníficamente dispuestas recepciones. Seis meses más tarde, Paul descubre que es casi en quiebra. Todavía estaba tratando de recuperar su antigua gloria, pero cada vez más inmerso en la deuda a sus inversores.

Sunset gran diseñador

En los próximos 1927 Poiret va a la quiebra, seguido por el divorcio de su esposa y dejando de Cannes, donde se sigue trabajando en unas más modestas colecciones de ropa. Última colección de primavera-verano de vestidos fue creado en 1933, y luego en Cannes Poiret cerró su casa de moda. Arruinado por completo, trata de pintar y transportado por vino de la vendimia de la bicicleta en la buena mesa. Incluso comenzó a escribir libros y escribió tres tratados en la moda. Es un poco para mejorar su posición. Fueron conferencias en la Sorbona socavar, además, algunos teatros ordenó a sus trajes de escena. En 1944, regresó a París Poiret y 28 de abril murió.

El resurgimiento del interés por la creatividad Puare

Al final de la vida perdió Poiret y la gloria y la riqueza. Las razones de esto es suficiente. Ser onda Fama, Paul Poiret cree que será siempre que su talento no puede producir ingresos. Pero no tiene en cuenta las circunstancias cambiantes de la vida, el cual está fuertemente influenciada por la Primera Guerra Mundial.

Luego fue la crisis económica de 1929. Después de haber perdido todo, Pablo con humor y humildad acerca de esto. Mantuvo relaciones amistosas con sus hijos adultos. Su amigo Jean Cocteau estaba preparando una exposición retrospectiva de obras de Poiret, pero no tuvo tiempo de hacerlo durante la vida de los grandes modistos.

A finales de la década de 1950 un renovado interés en la obra de Paul Poiret. Y se produjo después de una visita a la primera exposición retrospectiva de obras de Poiret, organizada por Denise Poiret. época hippie de la década de 1960 en los Estados Unidos ha regresado del olvido vendimia modelo Poiret. Exposiciones de sus obras despertaron interés y los precios comenzaron a subir modelos clásicos, coleccionistas comenzaron a comprar como un frasco de perfume "colofonia" y objetos de artes aplicadas de "Martin". En mayo de 2005, sobre una enorme subasta de productos Poiret tomó 2 días 500 lotes para un montón de dinero.

¿Y quién puede saber que vamos a presentar la moda moderna. Después de todo nuevo - es bien viejo olvidado.